梦里寻乡,醉美太华。这里是“竹的海洋”、“茶的绿洲”、“栗的天地”,其境内群山环抱,绿树成荫,犹有人在画中游之感。当年,从云湖边上大觉寺走出的小沙弥,今日的星云大师,用他80多年的人生壮旅和佛光、智慧普惠着世人。同时,这片沃土也滋养了众多紫砂陶刻家,喻福喜便是其中的一位。“儒雅、低调、随性”这是喻福喜身上散发的气质。他来自无锡市十大书香家庭,江苏省书香家庭,全国书香之家。 他认为艺术应该是高贵而神圣的,书法,陶刻于他就是来自血脉的传承。

弄墨耕陶40年,对喻福喜来说,紫砂陶刻早已成为其静心的主要方式。他自幼酷爱书法艺术,每逢春节是他最高兴的时候,“我会以各种字体书写春联,赠送给左邻右舍和亲朋好友。”喻福喜说。
说起来,紫砂陶刻艺术是随着紫砂造型艺术发展而发展的,它是融合了金石、书画、诗词、文赋等多种传统文化为一体的综合艺术。常有人说,看紫砂陶刻艺术成就的高低,不仅要看陶刻者的刻工,更要看其作品表现出来的修养、文化、情趣、韵味和意境。
时至今日,喻福喜无论走到哪里,“一旦看到有书法的地方,脚就像上了铅一般迟迟不肯挪动,没有工具的情况下,他就用手指在自己的裤子上笔画。”他的妻子董女士告诉记者。
师古而不泥古,恐怕用在喻福喜身上再适合不过了。他的陶刻艺术非常注重原创性,“一定要自己书写自己刻”;另外,其陶刻的品种齐全,小至掌中把玩的紫砂壶,大至1.2米高度的花瓶、挂盘,他都能信手拈来。在表现手法上,喻福喜善于融会贯通,经常穿插阴刻、阳刻、浮雕等多种手法,其中他的挂盘作品《百寿》、《百福》、《年年有余》,陶板四条屏《梅兰竹菊》山水《六方瓶》等成为收藏界宠儿。
喻福喜使用的刻刀为斜角刀,刀片以竹管储之,以毛笔执笔法执刀,这种执刀执刀法,不仅流转爽利,且刀法的表现力丰富,能完整体现自己的笔意。陶刻作品线条流畅、质感强烈、章法错落、刀法酣畅,不仅气势磅礴,峥嵘俊秀,而且有极强的视觉冲击力。
说起他这么多年做陶刻的心得,他认为这和宜兴太华的整体环境是分不开的,一方面,天然优美的环境给予了他丰富的灵感来源,另一方面,这里人杰地灵适合创作。此外,他觉得陶刻只有融入书画艺术,整个作品的艺术气息将会更加浓厚。
记者看到喻福喜的紫砂陶刻作品,发现其题材广泛,或表现江南水乡之美,或表现书法的刚劲有力,或表现高洁的品质。其中作品《神韵》被选入2016年中国当代工艺美术双年展,恰到好处的留白给人无穷的想象空间,纤细的莲蓬枝蔓静中透露出丝丝动感,着实有趣。

《神韵》
实际上这些在喻福喜看来都并不是难事,他认为陶刻最难之处在于在变化的曲面中找到合适的角度来下刀,达到整体的和谐和感觉。“这需要极大的悟性与耐心。”喻福喜说。
喻福喜的作品已先后获中央数字电视书画频道“第三届迎新春书画电视展播”书法专业组一等奖、江苏省文化厅文化干部技能大赛铜奖、“中国书画之乡•宜兴市政府艺术奖”等,但他并不仅仅止步于当下,依然始终保持对艺术的执着追求,时常学习,不断丰富生活体验、增加艺术积淀,争取在陶刻艺术领域更上一层楼。